去年12月徐良發(fā)表了新專輯《我》，找來(lái)10位各具特色的女歌手貫徹featuring概念貢獻(xiàn)出了10首作品，整張專輯的制作規(guī)格完全超出一般大眾對(duì)于網(wǎng)絡(luò)歌手固有的印象。當(dāng)時(shí)寫(xiě)下的：只有一張完整的屬于自己的專輯才是“我是歌手”的唯一憑證，《我》對(duì)于徐良來(lái)說(shuō)，便是這張成人卡。一個(gè)少年原來(lái)可以被這樣“推倒重建”。后來(lái)我把這些文字命名作《少年總是可期的》。今天的音樂(lè)消費(fèi)市場(chǎng)吊詭的地方是，這批成長(zhǎng)于網(wǎng)絡(luò)和傳統(tǒng)唱片工業(yè)崩垮時(shí)代的素人歌手，比如徐良、徐嵩、汪蘇瀧，也包括因參加選秀節(jié)目進(jìn)入這個(gè)行業(yè)的人，他們需要付出比一般正規(guī)唱片公司流程塑造出來(lái)的歌手更多的努力，在音樂(lè)上需要花費(fèi)更多的心思和籌劃，才能改變和超越當(dāng)下主流音樂(lè)消費(fèi)者對(duì)他們的認(rèn)知和標(biāo)簽，但往往又被忽略他們的努力。因此才有徐良用四年時(shí)間磨出了一張《我》，也有汪蘇瀧寫(xiě)出超過(guò)四十首DEMO后端出來(lái)的《登錄計(jì)劃》。
今年上海的簡(jiǎn)單生活節(jié)上，大哥李宗盛和五月天瑪莎做了一場(chǎng)關(guān)于“世代溝通”的沙龍，臺(tái)下自然是五迷居多，大哥苦口婆心循循善誘地向在場(chǎng)年輕人（也包括通過(guò)直播視頻傳播到的更多年輕人）說(shuō)了三個(gè)觀點(diǎn)：與自己對(duì)話，花時(shí)間了解自己是誰(shuí)；接受自己的平凡才能去挖掘自己的不平凡；世界越復(fù)雜我越簡(jiǎn)單?；赝约旱那啻耗晟伲蟾缛缡钦f(shuō)，我有很長(zhǎng)時(shí)間不敢對(duì)世界張望，因?yàn)楫?dāng)我張望的時(shí)候，我看到的都不是機(jī)會(huì)。我都在跟自己講話，我嘗試了解自己的面貌、性格、能力，花了很長(zhǎng)時(shí)間了解我是誰(shuí)，這是形成李宗盛人格性格很重要的一個(gè)階段，我用這個(gè)來(lái)面對(duì)之后的打擊或者成功。只是五迷千千萬(wàn)，不知道有多少人能真正聽(tīng)懂大哥這番良言。但可以不那么悲觀的是，以徐良和汪蘇瀧為代表的這一個(gè)新世代的創(chuàng)作族群，似乎沒(méi)有用很多時(shí)間，就找到了他們想走的道路，雖然不知道最后會(huì)走到哪里，誰(shuí)又能跑過(guò)誰(shuí)，但至少方向是對(duì)的。大人們能做的就是，慢慢等，等著他們拿出來(lái)好的作品。
說(shuō)到了解自己，汪蘇瀧曾經(jīng)在一個(gè)采訪里說(shuō)過(guò)這樣一段話讓我印象深刻，大意是，歌手應(yīng)該用音樂(lè)風(fēng)格來(lái)分類，而非網(wǎng)絡(luò)歌手或者非網(wǎng)絡(luò)歌手。在當(dāng)時(shí)還沒(méi)有這張《登錄計(jì)劃》的時(shí)候說(shuō)出這樣的話，可能會(huì)被指責(zé)大言不饞?，F(xiàn)在，汪蘇瀧大可真正把網(wǎng)絡(luò)歌手這個(gè)狹隘的標(biāo)簽扔到月球，正式的宣布自己是一個(gè)能駕馭不同風(fēng)格的創(chuàng)作歌手了。初聽(tīng)《登陸計(jì)劃》，你很容易被銅管樂(lè)團(tuán)的氣勢(shì)給震住，看看銅管陣容里，吹小號(hào)的Knox Summerour曾經(jīng)在電影《無(wú)人區(qū)》里出現(xiàn)過(guò)；吹奏中音薩克斯風(fēng)的Joe Nazzaretta則在張宇早年的專輯里已經(jīng)擔(dān)當(dāng)過(guò)演奏樂(lè)手，算是較早參與到華語(yǔ)音樂(lè)制作的老一批外國(guó)樂(lè)手。至于編寫(xiě)管樂(lè)的陳迪，也早已是任何題材到手上都能讓它開(kāi)出花的資深音樂(lè)人。實(shí)際上，《登陸計(jì)劃》的光環(huán)還有，從混音到母帶工程，以及錄音、妝化都是用格萊美的標(biāo)準(zhǔn)和人才去完成。專輯的三支MV均在美國(guó)拍攝，紐約、洛杉磯兩地取景?？墒牵幢阄覀儼堰@些光環(huán)都拿掉，《登陸計(jì)劃》仍然可以放進(jìn)華語(yǔ)流行音樂(lè)“認(rèn)真的唱片”的范圍內(nèi)被討論。這不因?yàn)橹谱鞒杀咎岣咚鶐?lái)更好的制作環(huán)境而致，恰恰在喧囂熱鬧的編曲下，汪蘇瀧創(chuàng)作里天然的屬于年輕人的熱情和超出他年齡應(yīng)有的內(nèi)省以一種更真實(shí)的方式展示出來(lái)。
臺(tái)灣創(chuàng)作人HUSH參與作詞的《睡前故事》在專輯正式出版前已經(jīng)在網(wǎng)絡(luò)和歌迷群里流傳，可能是整張專輯里最有ktv傳唱度的歌曲，卻放到了專輯的最后一個(gè)位置，可見(jiàn)汪蘇瀧和制作人胡皓對(duì)另外九首作品的信心。在單曲時(shí)代，一張專輯歌的排序、位置，歌與歌之間的關(guān)系，可能只有歌手和制作人會(huì)在乎，然后留給有心的歌迷自己去找出藏在這些序列里的秘密和心思。所以也不妨用倒敘的方式往回聽(tīng)，緊接《睡前故事》的成長(zhǎng)少年詩(shī)再聽(tīng)《地動(dòng)山搖》，更顯音色的明亮和少年氣息。之后的《茉莉》，是汪蘇瀧的一首暗夜迷詩(shī)，也是他調(diào)的一杯叫茉莉的雞尾酒，其實(shí)喝酒的人和聽(tīng)歌的人，誰(shuí)更清醒？同樣有復(fù)古氣息的是《得不到的溫柔》前奏的弦樂(lè)，像要拉開(kāi)一個(gè)民國(guó)年代的愛(ài)情故事，“就像夜晚得不到太陽(yáng)，至少你在我心上，就像道歉得不到原諒，至少能不遺忘，就像冬天得不到瘋狂，至少能陪你流浪”，細(xì)膩的道出汪蘇瀧這代創(chuàng)作族群的情歌美學(xué)。以周旋原名蘇璞入歌的《蘇璞》，1989年的少年唱著1936年一段故人的往事，汪蘇瀧把傳奇歌女的故事娓娓道來(lái)，讓聽(tīng)者仿若重返華麗的舊上海，不禁陷入對(duì)那段動(dòng)蕩年代的深深追憶。《銀河》是情歌，也是汪蘇瀧的自省之歌。聽(tīng)著這首歌，我便腦補(bǔ)專輯文案里提到的“汪蘇瀧帶上樂(lè)器，在遠(yuǎn)郊小屋連日閉關(guān)，只為面對(duì)內(nèi)心，交出自我”的畫(huà)面。于是在《銀河》里，汪蘇瀧寫(xiě)出了我認(rèn)為整張專輯最好的一段歌詞：我和你都在，同樣一個(gè)大大銀河，我卻發(fā)現(xiàn)，你存在的那個(gè)角落，你永遠(yuǎn)不能發(fā)現(xiàn)我，我也不散發(fā)光和熱，會(huì)炙熱會(huì)冷漠不獨(dú)特一個(gè)我。
大哥李宗盛在簡(jiǎn)單生活節(jié)沙龍一開(kāi)始便說(shuō)，如果你的東西很像某個(gè)人，你大概沒(méi)什么機(jī)會(huì)?！兜顷懹?jì)劃》可能是汪蘇瀧在現(xiàn)在這個(gè)階段里，能做出的不被輕易指認(rèn)像誰(shuí)誰(shuí)誰(shuí)的一個(gè)成品。不欺少年不欺歌。每一個(gè)世代都有他們表達(dá)的方式。正如《銀河》里寫(xiě)的，宇宙的星星很多，難免會(huì)遺忘幾顆。但每一顆不都在努力發(fā)光嗎？
